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jueves, 5 de diciembre de 2013

Georges Méliès. La magia del cine (reseña de exposición)

Hoy os traigo otra reseña sobre una exposición que tiene lugar en el CaixaForum hasta el 8 de diciembre, una exposición muy, muy recomendable.

Georges Méliès (1861-1838) fue un dibujante, mago, director de teatro, actor, decorador, técnico, productor, realizador y distribuidor de más de quinientas películas entre 1896 y 1912. Su papel en la historia del cine fue fundamental, pues introdujo el sueño, la magia y la ficción prácticamente en los orígenes del cine, cuando éste era casi exclusivamente documental; genio de los efectos especiales, recurrió a todas las técnicas del ilusionismo consiguiendo resultados que, de no ser porque podemos ver sus películas, pensaríamos imposibles para la época. Enfrentándose a los hermanos Lumière, que consideraban que el documental era el único valor del nuevo invento, Georges Méliès se atrevió a creer que "Las películas tienen el poder de capturar los sueños".

Georges Méliès, Autorretrato caracterizado de Mefistófeles
para la película La damnation du docteur Faust, 1904.
La Cinémathèque française. Foto: Stéphane Dabrowski.

miércoles, 9 de octubre de 2013

La influencia de Vilhelm Hammershøi en el cine: Carl Theodor Dreyer y Michael Haneke


Siguiendo con la serie de entradas acerca del pintor danés Vilhelm Hammershøi y de la influencia que su obra ha dejado en el mundo artístico, audiovisual y la cultura de masas, hoy le toca el turno al cine.

El mundo del cine es junto con el de la fotografía –y a mi modo de ver– el más influenciable por el estilo de Hammershøi –y por la historia de la pintura–, por la facilidad de trasladar a la gran pantalla sus características y por transmitir unos sentimientos recurrentes en el cine.
 
Carl Theodor Dreyer (1889, Copenhague - 1968, Copenhague)

El primero de los dos ejemplos del que quiero hablar es Carl Theodor Dreyer, cineasta danés que desarrolla su carrera –considerando estrictamente sus films como director– entre 1919, con El presidente, y 1964, con Gertrud. A pesar de lo extenso de la cronología, realizó sólo catorce películas, con paréntesis de diez años entre algunas de ellas. Pese a lo controvertido de algunos de los temas tratados y, sobre todo, de la forma de tratarlos, obtuvo el reconocimiento del público y la crítica.

Fotografía del archivo particular de Dreyer, tomada
durante unas vacaciones en Jutlandia. La luz muestra
un efecto similar al de las obras del pintor danés

lunes, 27 de mayo de 2013

El séptimo sello

"Sí, es mi mano, la puedo mover, noto el pulso, corre la sangre, el sol sigue en lo alto, y yo, Antonius Block, juego al ajedrez con la muerte."


"María, allí, mira, los veo. Sobre ellos sigue el cielo tormentoso. Suben juntos el monte. Van el herrero y Lisa, el caballero y Raval, y Juan y Jonas. La muerte severa los invita a danzar. Van cogidos de las manos haciendo una larga cadena, y empieza la danza. Delante va la misma muerte, con su guadaña y su reloj de arena. El último es Jonas, lleva su laúd y camina de espaldas. Ya marchan todos, hacia la oscuridad, en una extraña danza, ya marchan todos huyendo del amanecer, mientras la lluvia lava sus rostros, surcados por la sal de las lágrimas."  

El séptimo sello, Ingmar Bergman, 1957.

Magnífica película que nos acerca al pensamiento medieval, las creencias religiosas, la duda y el miedo a la muerte en pleno siglo XIV, cuando las oleadas de peste negra asolaban Europa diezmando a la población. Muy, muy, muy recomendable. 

Y cómo me ha gustado la asignatura de Historia del Cine, y todos los clasicazos que hemos visto y todos los que ahora tengo pendientes para cuando esté de vacaciones.

martes, 19 de marzo de 2013

10 Muestra SyFy de cine fantástico (7-10 de marzo de 2013)

Creo que más de una semana es tiempo suficiente para reposar los cuatro días de la Muestra y ponerme a escribir esto (vale, también es que me daba un poco de perecita).
He de admitir que ésta ha sido sólo mi segunda edición, así que no puedo quejarme ni del cambio a los Cines Callao ni de que ya no den chocolatinas (¿de verdad daban otros años Milkibar?, jo, yo quiero, jo ><). En cualquier caso, chocolatinas o no, la Muestra se ha convertido en una cita ineludible en mi agenda (el problema es que no sólo en la mía, al ritmo que se vendieron los abonos este año, el que viene van a volar como no busquen otro cine más grande).

Buena compañía, colas eternas, cerveza y cine hasta que se te quedan ojos de pantalla. En total quince películas y tres cortos por 30 euros, un fin de semana imprescindible. Vamos a ello.


Leticia Dolera repitió como presentadora, salvo el primer día que la sustituyó un amago de actriz con cara, voz y actitud de ir puesta hasta las cejas de todo y cuyo nombre no recuerdo. ¿Macarena no sé qué?, se llame como se llame, ahorrárosla el año que viene, por favor. 

Jueves 7

Oz, un mundo de fantasía: vale que no es la película del año, ni del mes, pero no es tan terrible como se quejaba por ahí la gente. Al fin y al cabo es una precuela de El mago de Oz, y trata de mantener su esencia (aunque se pasan un poco de moralizantes) y su inocencia, me da igual quién sea el director, hay que ser conscientes de lo que podemos esperar de una película. Así que, en resumen, es una película entetenida y visualmente muy bonita, los créditos de inicio son una pasada, la muñeca de porcelana monísima *-* y las brujas malas indudablemente más guapas y mejor vestidas que la parda del hada buena, por mucho que se empeñen en decir lo contrario tropecientas veces a lo largo de la película.

Muy de agradecer fue que este año la distribuidora (o la productora, o quién sea) no les obligase a quitarnos los teléfonos móviles, que las colas que se formaron el año pasado para recogerlos después, tela...

Viernes 8

Kenshin, el guerrero samurai: antes de nada, no he visto la serie original, así que no tengo ni la menor idea de cómo de fiel es como adaptación. Como película me gustó mucho, muy estética japonesa, muy flor de cerezo cayendo mientras dos samurai luchan a muerte. La música muy bonita, hasta que en las escenas de los malos malísimos se volvía música de película Sherlock, que no es que no les pegase, es que en los primeros momentos te dejaba muy a cuadros. Y destacar la escena del pollo y el vino entre patada y katanazo, que una es muy boba y le hacen gracia esas cosas.

Grabbers: pedofas versus aliens entre música y paisajes irlandeses, ¿se puede pedir algo más? Bien divertida, dien rodada, bien llevada, no pierde el ritmo y nos ha dado el nuevo protocolo a seguir en caso de invasión: la barra libre gratis.

Amor de madre: una vuelta más al tema de los zombies, que ésta vez mantienen su personalidad -aunque eso no impide que tu mejor amigo te desgarre la garganta de un mordisco-, pero que simplemente no llega. Y la estética abusivamente verde chillón al final sólo rechinaba.

Boneboys: es una puta mierda absurda e inconexa de dimensiones épicas con aspiraciones de mucho más y que no llega ni a gore. Creo que lo mejor fueron los tránsitos entre escenas con la Luna -a partir de ahora si vais al cine, hay un plano de la Luna, y unos cuantos cafres se ponen a aplaudir/reírse, casi con total seguridad estuvieron en la Muestra-, y el sashimi de cerebro. A mí me habían dicho que iba de caníbales, que era muy en la línea de La matanza de Texas,y una iba dispuesta a tener que hacer esfuerzos para retener el durum que había ingerido cinco minutos antes... pero no, y no es que no vaya de caníbales, es que no va de nada.

John dies at the end: así, sí, de lo mejor del festival (y mira que me lo he pasado como una enana). Perfecta y maravillosamente absurda. "La salsa de soja te elige a ti"; "¿Conoces el dicho: tengo tantas ganas de dispararte que se me ha puesto dura?", "-¿Sabes lo que estoy pensando? -¿Que si estuviera aquí Kafka le explotaría la cabeza? -Pues sí.", "Tomorrow we kill the President, que en nuestro código significa que compres unas birras de camino" y así toda la película. Ojalá alguien la adaptara como serie, sería como Supernatural, pero en mucho mejor.


Sábado 9

Wolf children: un anime muy bonito -una vez pasan los momentos zoofílicos turbios- sobre una madre que tiene que criar sola a sus dos hijos -niño y niña- hombres lobo. Es cierto que se puede hacer un poco lenta, pero nada que no se pueda esperar de una película de este tipo.

Twixt: Val Kilmer featuring un señor disfrazado de Edgar Allan Poe en una especie de reinvención de la Divina Comedia, con Poe guiando en sueños al personaje que interpreta Kilmer a través de un amago de historia de ¿terror?, ¿misterio? El resultado, como es de esperar, es una cosa bastante infame. Pero ahí no acaba todo, lo peor es que su director es Francis Ford Coppola, sí, el mismo de El padrino, dato digno de una reflexión sobre la degradación humana, porque vaya joyita.

Antiviral: ¿y si la especia humana se volviera gilipollas del todo y se pusiese de modo infectarse con los virus de los famosos? Pues ese es el punto de partida de Antiviral -y viendo el panorama actual, donde la gente ve la enésima edición de Gran Hermano o a un montón de restrasados saltando a una piscina, cualquier día la realidad alcanza a esta ficción-. Algo lenta, pero a mí personalmente me gustó. Eso sí, el mal cuerpo posterior no te lo quita nadie.

Voiceover: segundo corto del festival, y éste sí merece la pena, no sé si estará disponible por Youtube o similares, pero si podéis verlo, lo recomiendo.

The cabin in the woods: la película de la Muestra, la película que todo el mundo quería ver, la película de la que todo el mundo habla... Y no decepciona. Me abstengo de comentar argumento o cualquier cosa, es mejor que la veais sin saber nada, así que a descargarla todos, palomitas y a disfrutar. Lo que sí quiero decir es que me parece vergonzoso que no se hayan dignado a estrenarla en España "porque por culpa de la piratería nadie iba a ir a verla", hay que ser gilipollas.

Dead sushi: por lo visto, una de las joyas del festival -bazofia sublime, se entiende- pero me quedé dormidas así que vi dos o tres escenas sueltas que no me dan para hacer una valoración. Está ya descargada y lista para ver un día de estos.


Domingo 10

El mago de Oz: la clásica, para completar la proyección de Oz el viernes. Conste que me parece bien que la pusiesen, pero eché en falta algún estreno de animación infantil -igual que nos pusieron Lorax el año pasado-.

Phenomena Experience: Alien, el octavo pasajero y Desafío total: por segundo año consecutivo Phenomena Experience tiene un hueco en la Muestra, con sus anuncios y trailers, como si se tratase de una sesión normal. Alien un placer volver a verla en pantalla grande, en cuanto a Desafío total no la había visto nunca y qué mejor que la pantalla grande para un primer visionado (con lo poco o nada que aguantaba a Chuache de pequeñaja y que le sesté cogiendo cariño a estas alturas...).

Cockneys versus zombies: holocausto zombie en el extrarradio de Londres, ¿los protagonistas?, unos cuantos chavales y los ancianos de una residencia. Una película maja, bien hecha, divertida y con unos cuantos puntazos, que ya es bastante para tratarse de otra película de zombies. Yo me lo pasé como una enana viéndola.

Horizonte: el tercer corto y el segundo sobre holocausto zombie. La idea no era mala, pero ni se cierra en condiciones, ni nada; tal vez con una mayor duración habría tenido un mejor resultado, pero como corto... mal. Aparte, reparto, director y amigos tenían reservadas dos o tres filas de butacas para el corto y la película que se proyectaba a continuación, pero que dejaron libres en cuanto terminó el corto. Falta de educación, de respeto y de todo; para eso, os quedáis detrás de pie.

El último exorcismo 2: malísima, y poco más se puede decir -aparte de la coña de último y parte 2, joi joi-. No he visto la primera porque no me llamaba lo más mínimo, pero desde luego ésta no es digna de verse, ni de estrenarse, ni nada. Yo, que lo paso fatal o peor con las películas de miedo, sufrí al principio, pero de media película al final ya ni eso, y toda la última parte ya es de carcajada. Ya podían haber puesto ésta antes de Cockneys versus zombies, habría sido un final mucho más apropiado.


Concluyendo, un gran fin de semana, con mucho cine, muchas risas, muchos zombies y muchos aliens. Ya tengo ganas de que llegue la siguiente Muestra ^^.

Oh, y además, con motivo de la Muestra montaron también una exposición con objetos de películas en el Espacio telefónica (Gran Vía esquina con Fuencarral). Es pequeñita, así que nosotros la vimos el domingo, después de comer y antes de Phenomena, pero merece la pena porque tiene algunos objetos originales muy chulos -el juego de Jumanji *-*-. Creo que está todavía, por si os hace acercaros un día.

P.D.: y no seré capaz de escribir una entrada y que el blog me deje las imágenes como yo quiero...

lunes, 25 de febrero de 2013

Oscar 2013

Quedarme hasta las seis de la mañana viendo los Oscar. Es una de esas cosas que siempre he querido hacer pero que hasta este año ha sido imposible por aquello de tener que madrugar. Y ahora, de plena resaca, os dejo mis impresiones, de la gala y de los ganadores. Se habla mucho de sorpresas este año, pero creo que el único que no me esperaba era el mejor director para Ang Lee; los demás, al menos las categorías grandes, estaban relativamente claras -estar de acuerdo o no con los ganadores ya es otra cosa-.

Mejor película: Argo. Una de las sopresas de la noche, no la ganadora, que para mí estaba bastante clara, sino la presentadora, que fue nada menos que... ¡Michelle Obama!, presentada a su vez por Jack Nicholson. Merecidísimo Oscar. Ben Affleck subió a recogerlo emocionadísimo y arropado por sus dos productores -Grant Heslov, y George Clooney- y parte del reparto, uno de los momentos más bonitos para despedir la gala.

Mejor Actor: Daniel Day-Lewis, Lincoln. Desde mi punto de vista, merecidísimo, y un pequeño consuelo para Spielberg, por mucho que me gustase Hugh en Los miserables, este Oscar llevaba el nombre de Daniel Day-Lewis.

Mejor Actriz: Jennifer Lawrence, Silver Linings Playbook. Mejor actriz protagonista. Pues me alegro mucho por Lawrence -mención de honor a su vestido, qué preciosidad y qué bien le quedaba, aunque casi se mate al subir a recoger el premio-, pero ese Oscar tenía que haber sido para Emmanuelle Riva.
 
Mejor Actor de reparto: Christoph Waltz, Django Unchained. Merecidísimo, para mí no fue una sorpresa, no tenía rival. Y Waltz, vuelve al pelo y la barba de Django, que estás mucho más guapo.
 
Actriz de reparto: Anne Hathaway, Los miserables. Brevísimo papel de Anne Hathaway pero una de las ganadoras más claras, al lado de ese brutal plano secuencia de I dreamed a dream, el resto de actrices no tenía nada que hacer.
 
Dirección: Ang Lee, Life of Pi. Mal, fatal, peor. La veedadera sorpresa de la noche pero -en mi caso- para mal, creo que cualquier de los otros candidatos me habría parecido mucho más merecido.
 
Película de lengua extranjera: Amour, Austria, Michael Haneke. Merecidísima, uno de los premiosque más me alegró de la noche, a ver si ahora mucha gente que pasó de verla en su momento se decide.
 
Guión adaptado: Chris Terrio, Argo; y Guión original: Quentin Tarantino, Django Unchained. Estos dos fueron una alegría enorme, y un poco de justicia para Affleck y Tarantino, olvidados en la categoría de mejor director -y total, para dárselo a Pi y su ballena mágica-.
 
Largometraje animado: Brave. Muchas quejas porque no fue para Rompe Ralph, pero a mí me encanta que haya ganado Brave, es una preciosidad y me parece más redonda que Ralph. Si hubiera ganado Frankenbicho tampoco me habría disgustado lo más mínimo. Y Mark Andrews recogió enfundado en un kilt ^^.
 
Diseño de producción: Lincoln. Presentado por Daniel Radcliffe y la siesa de Kristen Stewart, ¿no hay actores buenos -o medianamente buenos, o guapos, o simpáticos, o carismáticos, o algo- en Hollywood que tiene que presentar esa? 
 
Cinematografía: Claudio Miranda, Life of Pi. De todos los que el llevó la ballena mágica, éste es con el que más de acuerdo estoy, la fotografía efectivamente era espectacular.
 
Mezcla de sonido: Los miserables.
 
Edición de sonido: Zero Dark Thirty y Skyfall. Otra de las sorpresas de la noche, no tanto por los ganadores -en ambos casos me parece perfectamente justificado-, sino precisamente porque fueron dos. Sexta vez que pasa en la historia y ni el presentador se lo podía creer. 
 
Música original: Life of Pi, Mychael Danna. Otro más para la ballena y otro más que me dejó un tanto fría, me gustó muchísimo más la de Django y ni siquiera estaba nominada. 
 
Canción original: Skyfall de Skyfall, Adele Adkins y Paul Epworth. Éste sí, esperado y merecido, y muy bien defendida en directo.

Vestuario: Jacqueline Duran, Anna Karenina. Uno de las que más indignación ha causado, pero yo, sin haberla visto todavía a falta de su estreno aquí, no me voy a lanzar al cuello de los ganadores. Que sí, que Los miserables estaba muy bien, pero por lo poquito que he visto del trailer...

Largometraje documental: Searching for Sugar Man. Cortometraje documental: Inocente. Cortometraje: Curfew, Shawn Christensen. Estas categorías que no tienen la más mínima distribución..., así que no puedo opinar sobre qué me parecen los ganadores, pero sí reivindicar que se les haga un poco más de caso, por favor.
 
Cortometraje animado: Paperman. Creo que no había visto ninguno de los otros, pero me alegro muchísimo por éste, que era precioso.
 
Edición: Argo. Y aquí los retrasados de Canal+ empezaron a darse cuenta de que tenía posibilidades de ganar el Oscar a mejor película... Menuda panda de mamelucos y qué ganas entraban de estrngularlos un rato a ver si dejaban de decir bobadas y leer tuits.
 
Maquillaje y peinado: Lisa Westcot y Julie Dartnell, de Les Miserables. Pues sí pero no, me habría gustado que fuese para El hobbit.
 
Efectos visuales: Life of Pi. Y otro que tal, entre la manía que les he cogido a Pi y  su ballena y que El hobbit estaba nominada..., pues me parece una elección bastante injusta. 
 
Ganadores aparte, la gala, presentada por Seth McFarlane y co-presentada (desde el futuro) por William Shatner, me gustó mucho. Muy rápida -para durar cuatro horas, quiero decir- y muy amena, con unos espectáculos musicales acertadísimos -por mucho que los señores de Canal+ se empeñasen en criticar la actuación de Los Miserables, la de Chicago y en decir que Zeta Jones está gorda (¿perdone?, ¿¿gorda??)-. Y detallitos de agradecer como ver al elenco casi completo de Los Vengadores entregando premio; la "aparición" de Ted, en smoquin para la ocasión; temas de John Williams para introducir a los ganadores -o echarles educadamente con Tiburón-; y Jack Nicholson para presentar a Michelle Obama -para presentar el Oscar a mejor película-, siempre es un placer verle.

Y aquí os dejo unas cuantas galerías de la gala, los previos y los post: http://www.fotogramas.es/Media/Imagenes/Oscar


P.D.: esto de dormir cuatro horas seguramente no sea lo mejor para escribir entradas, así que ya la retocaré si es necesario cuando esté más descansada y mis neuronas un poco más activas.

Oscar 2013 (consideraciones previas)

A un ratito de los Oscar, unas cuantas consideraciones sueltas sobre las nominadas:

1. De las candidatas a Mejor Película he visto todas salvo Bestias del sur salvaje y El lado bueno de las cosas. No está mal, pero me da rabia no haber podido ver las nueve al final. 

2. Me encantaría que ganase Django, pero como es imposible espero que se lo lleve Argo. Amor tiene que ganar sí o sí el de Mejor Película de Habla no Inglesa.

3. De las de animación, he visto todas menos ParaNorman, que debería haber visto pero no. Dudo entre Brave y Frankenbicho. Rompe Ralph me gustó pero no me parece tan redonda.

4. Que esté nominado Ang Lee a mejor dirección por La vida de Pi y no estén ni Tarantino ni Ben Affleck es como para matar a alguien. Aunque de todos modos supongo que se lo va a llevar Spielberg.
 
5. Si Emmanuelle Riva, Christoph Waltz y Anne Hathaway no se llevan el Oscar en sus respectivas categorías me enfadaré mucho (Jessica Chastain en Zero Dark Thirty también me encanta, pero es que Emmanuelle Riva está enorme). Me falta di Caprio entre los nominados a Mejor Actor de Reparto -aunque, de haber estado nominado, seguiría prefiriendo a Waltz como ganador, el papelón que hace en Django es inmejorable-.

6. Actor protagonista se va a ir casi seguro a Daniel Day-Lewis, y no me disgusta -aunque también es cierto que de los nominados sólo he visto Lincoln y Los Miserables-.

7. La categoría de bandas sonoras me deja bastante fría... Anna Karenina aún no se ha estrenado aquí así que no la he visto, y Lincoln y La vida Pi me sobran bastante... Sobre todo pudiendo haber nominado a Django <3.

8. No entiendo el amor que ha provocado en todo el mundo La vida de Pi. Visualmente será increíble y la ballena mágica será todo lo mágica que queráis pero... ya.

9. Django es amor absoluto, y no hay más que alegar. Ya que mejor película no, por favor, que tengan la decencia de darle el Oscar a Mejor Guión.


Mañana, cuando se sepan los ganadores, más. Disfruten de la gala.

jueves, 21 de febrero de 2013

La ¿hipocresía? de la gala de los Goya

Desde que el pasado domingo tuvo lugar la gala de los Premios Goya no hago más que leer críticas a cómo los actores se quejaron por la lamentable situación en que viven muchas personas en este país. Y me estáis empezando a tocar la moral. ¡Quejarse!, ellos que no se mueren de hambre, ¡qué barbaridad!, ¡qué despropósito! -si sois peperos podéis gritar "¡insidia!" (o "¡inshhhidia!" si eres Rajoy), que por lo visto es la última moda-.

¿Qué pasa?, ¿que sólo puedes tener conciencia social si estás al borde del desahucio y tus hijos casi desnutridos?, porque entonces no es conciencia social, sólo mirar por ti mismo.

Si ellos no pueden quejarse porque viven en un pisazo y no tienen ningún tipo de problema económico, ¿significa eso que, el día que tú tengas casa, coche y dejes de estar jodido, te importará una mierda lo que le pase al de abajo? Porque a ver si va a resultar que ellos no son los hipócritas..., y lo sois vosotros. No es necesario estar en la ruina para creer que el Estado debe proporcionar a todos sus ciudadanos unos buenos servicios sociales, que vivimos en un país cada día más patético y más vergonzoso, y que el Gobierno se está riendo en nuestras mismísimas caras. De hecho, es bastante más loable exigir esos mínimos cuando tienes mucho más y no te hacen falta que cuando estás en la calle. No me ofende en absoluto que Maribel Verdú o Candela Peña aprovechen la oportunidad de decirle a Wert unas cuantas cosas, me ofende más vuestra pataleta envidiosa. Y diréis que hablar es muy fácil y no cuesta nada, pues puede, pero ellos, en un momento importántisimo de su carrera, antes miles de espectadores, en vez de acordarse sólo de su pareja, su abuela y sus amigos, se acordaron de aquellos que viven ahora mismo una situación complicadísima. Pero claro, quejarse contra aquel al que le va mejor que a uno mismo siempre se ha dado demasiado bien en este país.

Ahora, si gustáis, podéis empezar a soltar improperios.


P.D.: en cuanto a la "polémica" de los toros de Blancanieves, lo siento pero no me creo que muriesen nueve toros rodándola, y me gustaría saber cuántos de todos aquellos que han puesto el grito en el cielo han visto la película (y si la habéis visto, me explicáis dónde y para qué ha matado nadie a ningún toro, gracias). Que a mí me repugna el toreo y estoy a favor de que se prohíban las corridas -de toros, se entiende, la bromita fácil os la podéis ahorrar-, pero hay quien llega a unos límites de lo más absurdos.

P.D.2: muchas de esas críticas están escritas de forma lamentable -gramatical y sintácticamente-. Aprended a escribir, por favor y gracias, ya que vais a escribir tonterías, al menos que no duela leerlas.

domingo, 30 de diciembre de 2012

I dreamed a dream



"But there are dreams that cannot be and there are storms we cannot weather".


"Without him the world around me changes,
the trees are bare and everywhere the
street are full of strangers."

"Without me, his world will go on turning,
a world that's full of happiness 
that I have never known."


Y así es como una se pasa toda la santa película llorando, a medias entre el dolor y la emoción.

Idioteces mentales aparte, la película merece la pena aunque sea sólo por el plano secuencia de Anne Hathaway cantando I dreamed a dream, las escenas de las barricadas y la escena coral final -para terminar la película con más lagrimones-. Como sorpresa, la voz que se gasta Russell Crowe, al que tenía crucificadísimo por algún motivo desconocido -bueno, desconocido no, tiene cara de bobalicón profundo y me pone nerviosa- y me ha sorprendido muy gratamente.

P.D.: tened en cuenta que son casi tres horas de película cantando, las frases habladas no deben superar las diez. Si no os gustan los musicales, huid como de la peste.

domingo, 21 de octubre de 2012

Ginebra de contrabando

Hace muchos años que empecé a ver series. Primero sólo algunas que nos llegaban en castellano a la televisión y con el tiempo todas las que puedo y, siempre que sea posible, en versión original subtitulada. Pero si algo malo tienen las series es que, normalmente, tenemos que conformarnos con verlas en la televisión o el ordenador; por eso, me encantan las iniciativas como el Festival de Series de Canal +, que nos permiten disfrutar de las series en pantalla grande y las mejores condiciones.

Y gracias a este Festival de Series me he pasado la tarde/noche del viernes y el sábado encerrada en el cine Proyecciones, viendo una muy buena selección de los estrenos de esta temporada.

El viernes empezó la tarde con los dos primeros capítulos de The newsroom, en inglés y con subtítulos en el mismo idioma, lo que con la velocidad endemoniada que pillan a veces hace que vaya a revisionarlos antes de decidir si la sigo o no. Cambiamos de sala para ver el piloto de Arrow, esta vez en VOSE, y con el añadido de grititos y aplausos desde las filas traseras cada vez que salía el -muy musculado- torso desnudo del prota (¡¡¡Iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiih!!! ¡¡¡Aaaaaahhhhhhhhhhhhhhhh!!! ¡¡¡Uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuhhhhhhhhh!!!); otra serie más que va a tocar seguir. Pasamos de Juego de tronos, y cerramos la noche con los tres primeros capítulos de Revolution (VOSE). La idea de base mola bastante y la serie entretiene, aunque no creo que vaya a hacer historia. Como queja, que quince años después de quedarse sin electricidad no hayan vuelto al vapor y convertido todos al Steampunk me parece inaceptable ú.ù.

Todo esto entre toda la cervecita que quisieras, cupcakes de chocolate, zumos de clementina y manzana... Y el mejor detalle de todos, ginebra de contrabando, entre susurros y escondida en un vaso de café, cortesía de Boardwalk empire, al más puro estilo de ley seca.

El sábado sesión doble de Breaking bad para empezar, que casi podía haberme quedado en casa y ahorrarme el disgusto del doblaje..., qué despropósito, por el amor de todos los dioses. Cambio de sala y el plato fuerte del fin de semana, o al menos lo que siempre despierta más espectación: el arranque de temporada de The walking dead. La sala llena y un capítulo que, a mí al menos, me ha dejado muy muy buen sabor de boca y muchas ganas de poder ver el segundo esta noche. Zombies, acción, movimiento y cosas inesperadas, todo lo que no fue la anterior, vaya. La carcel y los nuevos personajes pueden dar muchísimo juego y espero que lo aprovechen al máximo. Por favor, por favor, por favor, que la temporada mantenga el nivel.

Sin cambiar de sala recibimos a 666 Park Avenue, otra de las nuevas series que se estrenaban en el festival (y han sido unas cuantas, una pena no haber podido verlas todas porque coincidieran con otras cosas). "Se ha mudado a un lugar... más calido", dos capítulos que consiguen enganchar y que te quedes con ganas de seguir viéndola (y si ya lo pasé mal en el cine rodeada de gente y acompañada, cuando me toque verla en casa sola creo que voy a sufrir ú.ù). Por último, como cierre, American horror story: Asylum. Puede que incfluya que lo vimos en inglés y sin subs, pero este primer capítulo me ha parecido flojísimo, en la línea del final de la primera temporada. Mucha sangre y mucho bizarrismo gratuito, sustos tontos que sí, que asustan, pero es que no se trata de eso, ya no existe la tensión constante, bien mantenida, de la primera casa. Espero que remonte, pero no termino de verlo, y como siga la progresión descendente de la primera puede terminar siendo una bazofia monumental.

En resumen, dos grandes tardes (/noches) disfrutando muy mucho de la rara oportunidad de ver series en pantalla grande. Ya que no es algo que ocurra muy a menudo, al menos esperemos que Canal + mantenga este Festival de Series cada año.

Ginebra de contrabando, cortesía de Boardwalk empire
P.D.: entre unas cosas y otras, vaya dos semanas más chutadísimas de cine... Este jueves pasado Blancanieves para conseguir la acreditación para la fiesta del cine, y luego sesión de Phenomena, con Dentro del Laberinto (ay, David Bowie y sus mallas, ay) y Los cazafantasmas. Viernes y sábado con unas seis horitas (seis capítulos) cada día, vale, no es cine estrictamente porque son series, pero a efectos prácticos... Y a partir de mañana y hasta el miércoles la susodicha fiesta del cine, espero que con un mínimo -y a ser posible más- de dos películas por día. Oh, y para rematar dos posibles preestrenos, Hotel Transilvania y Argo, el lunes y el jueves, y aún me quedará Looper para el fin de semana. Me encanta.

Cine, cine, cine... más cine por favor.

lunes, 15 de octubre de 2012

La Luna

Me pregunto qué habría opinado Méliès del último corto de Pixar..., yo creo que le habría gustado.


P.D.: no he encontrado el corto completo, al menos en calidad decente, así que os vais a tener que conformar con el trailer... (pero supongo que todos habéis visto Brave, y si es así, también habréis visto el corto).

lunes, 8 de octubre de 2012

"El cine es una invención sin ningún futuro"

El cine es una invención sin ningun futuro, dijeron los hermanos Lumière. Y es seguramente una de las citas-anécdota más curiosas de la historia del cine por lo garrafal de la predicción.


Tuvo que ser maravilloso vivir esos primeros momentos de la andadura del cine, asistir a las primeras proyecciones de las vistas de los Lumière. No me extraña que se hable de la magia del cine. 

Y tantos mamelucos en mi clase incapaces de entender el miedo y la fascinación que causó aquella Llegada de un tren a la estación de la Ciotat. Qué poca empatía, señores, qué poca capacidad de abandonar por un momento la mentalidad propia para pasar a otra distinta, qué desastre de historiadores del arte seréis algún día. Cómo no iban a gritar y pensar que un tren iba a arrasarlos cuando era la primera vez en su vida que veían una imagen real dirigiéndose hacia ellos, la realidad tal y como la veían, copiada y reproducida a placer. Tuvo que ser maravilloso.


jueves, 4 de octubre de 2012

Bienvenidos

Bienvenidos. Aunque aún huela todo a nuevo, a madera, barniz y a recién pintado.

Este rincón nace para recoger el testigo de parte de todo lo que vertía en el fotolog, todo lo que no tiene cabida en mi otro blog. El cine, la literatura, la música, el arte... Y cualquier otra cosa que me apetezca compartir, o sobre la que simplemente me apetezca escribir.

Bienvenidos a mi pequeño Jardín de las Delicias.